プロカメラマンが教える商品撮影時のカメラの設定方法！
目次
今回ブツ撮りラボで書かせていただくテーマは『プロカメラマンが教える商品撮影時のカメラの設定方法！』となっております。
このブツ撮りラボは10年以上商品撮影を専門に撮影しているカメラマンが書かせていただいておりますので納得いただける情報となっていることを保証します！
私達「物撮り.jp」のプロカメラマンじゃ10年以上様々な大手百貨店様や企業様のメインビジュアルなどを撮影してきたからこそ伝えられる、今日からできる簡単な商品撮影のテクニックをご紹介させていただきます。
今回は基本編ということでカメラの設定方法や手順などを中心に商品撮影についてご説明させていただきます。
1,まずはカメラの基本的な設定を理解しよう
商品撮影時には必ずカメラを使用します。
そのカメラの設定を理解しなければ撮りたいイメージの商品撮影を撮影することなど到底できません。
また、カメラには簡単に商品撮影など写真を撮影できるような様々なオート機能があります。
完全オート設定で撮影するのか手ブレしないようにシャッタースピードだけ指定して残りはオートで撮影するのか。撮影シーンで選択するというのもあります。
ですが、オート設定にすると写真の明るさや色が全てバラバラになってしまうので、プロカメラマンの商品撮影は基本的に全てマニュアル設定で商品撮影します。
カメラのマニュアル設定設定について基本的なピクチャースタイル、ホワイトバランス、絞り、シャッタースピード、ISOに分けて説明させていただきます。
ピクチャースタイル
ピクシャースタイルとは、写真の色の出方をメーカーごとに表した早見表の様なものです。
ポートレートスタイルは肌の色味に透明感が出る様な設定だったり、風景スタイルは彩度が自然な色合いで高く季節の色めを表現できる様な設定、またはスタンダードスタイルは被写体の色味を忠実に表現する様な設定だったりします。
カメラのメーカーによって言い方は様々ですが、必ず商品撮影の写真の色味の変換できる機能は備わっているはずなので商品撮影前にまずはピクチャースタイルの設定から行いましょう。
プロカメラマンは必ず撮影用途によってこの写真のスタイルを変更しています。
今まで写真編集でおこなっていた作業や、撮影写真をもっとよくしたい‥などの悩みはまずはここの設定変更をしてみましょう。
ホワイトバランス
全てのカメラで設定ができるホワイトバランスの正しい使い方をご存知でしょうか？
光には青くみえる光やオレンジにみえる光などがありますが、それらはケルビン指数にて光の色が数値化されたものがあります。
ケルビン数値は2000から10000の数字で表されることが多く、2000などの低い数値の光はオレンジ色になり、10000などの数値が多いほど青い光になります。
カメラでもこのケルビン(色温度)設定もでき、朝日や夕日のオレンジの光があるときにホワイトバランスをケルビン設定にし2000など低い数値にすれば夕日のオレンジとケルビン指定によりオレンジ色が抜けて昼間のような光の写真が撮れたりもします。
ですが、本来プロカメラマンはケルビンにてホワイトバランスも合わせることもありますが、基本的にはカラーチェッカーやグレーカードといったカメラにその場の光の色を強制的に色合わせをする機能を使うことが多いです。
ホワイトバランスの重要性
ホワイトバランスは商品撮影の色を合わせるための機能で商品の色味を見た目と忠実に合わせる必要があるのです。
商品をネットショップなどの商品を実際に見ずに購入される方に商品の魅力を伝えるためには必ず必要な設定であり、ホワイトバランスは正しい設定方法で商品の色合わせを行い商品の色味を合わせることで商品の売れ行きが大きく変わるので、しっかりと調整設定することをオススメいたします。
ホワイトバランスの設定の方法
一番簡単な商品撮影時のホワイトバランスの合わせる設定方法についてご紹介いたします。
グレーカードとは白色に18%の黒を混ぜた写真業界で決められたグレー色のA4サイズほどの大きさのボードのことです。
合わせ方としてはまずカメラのホワイトバランスの設定を『マニュアル』に設定します。
そのあとはカメラメーカーにもよりますが、ホワイトバランス設定の箇所に『WB用画像の読み込み』などのボタンがあるのでそこから色合わせ用の写真を読み込みましょう。
または、ホワイトバランスを合わせるためにグレーカードをカメラの画角の80%ほど入れた状態で写真を撮るなどの方法のカメラメーカーもございます。
このホワイトバランスの設定方法によって、撮影環境により変化する色温度を正しく設定でき、写真の色を調整することできます。
グレーカードがない方はA4サイズの白色のコピー用紙でも代用できます。
ホワイトバランスについてもっと詳しく知りたい方はこちらの記事も併せてご覧ください！
絞り(f値)
絞りとは撮影時にカメラに入ってくる光の通り道の大きさの設定です。
絞り値の確認ですが写真を撮影する際に設定確認の画面に『F4.0』などの数値が表示されるので、その数値を変えることで写真のイメージを大きく変えることができます。
F値は1.0〜32までの数字で表示されることが多く、F1.0と数値が小さくなればなるほど光が多くはいってくるので暗い場所でもこのF値を小さくすることによって明るく撮影できるなどメリットもありますがF値は小さくなればなるほど、被写界深度(ピントの合う幅)が狭くなってくるのでピント合わせが難しくなるデメリットもあります。
反対にF値が多くなればなるほど、光が入ってくる穴が小さくなるのでピントの合う幅は広くなり撮影はしやすくなりますが、光の入ってくる穴が小さくなるので多くの光が必要となってきます。
スタジオなどで大型の照明機材を利用した撮影では可能ですが、通常の撮影であれば数値が大きくなってもF11あたりに設定しておけば、ピントのズレなども発生しにくいので安心して撮影できるでしょう。
商品撮影における絞りの効果
絞りは、商品撮影時の露出や被写界深度を調整する際にしよういたします。
露出とは、商品撮影した画像が明るくなりすぎたり、暗くなりすぎたりしないように光の量を適切に調整することです。
また被写界深度とは、商品撮影した画像の前景から背景までの距離がどの程度鮮明に写るかを調整することです。
絞りを調整することで、露出や被写界深度を調整し、写真をより魅力的に仕上げることができます。
商品撮影時の絞りの選び方
商品撮影時には主に商品全面にピントを合わせる必要があります。
商品撮影時の焦点距離にもよりますが、基本的にf11〜f22の間で設定することが多いです。
ちなみに物撮り.jpでは商品撮影時はフルサイズカメラで焦点距離105mmでf16で設定することが多いです！
商品撮影の絞りに関してもっと、詳しく知りたい方はこちらも併せてご覧ください！
「絞りの調整で表現力アップ！被写体に合わせた撮影技術を習得しよう」
シャッタースピード
シャッタースピードとは、カメラに光を入れる時間のことです。
シャッタースピードが早くなれば水滴も止まったような写真が撮れたり、シャッタースピードが遅ければ車が走った軌道の写真が撮れたりします。
しかし、商品撮影や基本的なモデル撮影の場合はストロボを使用するかと思います。
シャッタースピードを早くしすぎるとストロボの瞬間光をカメラに取り組むことができないので、基本的に1/125で設定しておけばほとんどのストロボで利用でき、手ぶれも起きにくいので、プロカメラマンの多くはスタジオ撮影の際のときは1/125もしくは1/160にて設定していることが多いです。
これはカメラマンの簡単なシャッタースピードを決めるためのテクニックとして共通の知識ですが、ロケなど屋外の撮影の時は『レンズの焦点距離よりも多い数値のシャッタースピードに設定する』と言われています。
100MMのレンズ距離であれば1/125、200MMの焦点距離であれば1/200より早いシャッタースピードじゃないと写真がブレてしまう可能性があるということです。
初めて使う望遠レンズや暗い場所で使う広角レンズの際にはこのルールを意識して撮影してみてはいかがでしょうか。
商品撮影時のシャッタースピードとブレの関係
商品撮影時のシャッタースピードとブレの関係についてご紹介させていただきます。
商品撮影時のシャッタースピードは商品撮影時のレンズの焦点距離に合わせる場合が多いです。
商品撮影時に105mmの焦点距離で撮影する際には1/105秒以下で商品撮影すると手ブレする可能性が高いです。
1/125秒に設定しておけば、商品撮影はほぼ撮影可能かと思いますのでシャッタースピードで悩んでいる方は1/125秒がおすすめです。
商品撮影におけるシャッタースピードについて詳しく知りたい方は、こちらの記事も併せてご覧ください！
「シャッタースピードで表現する美しさと迫力！写真撮影の楽しみ方と表現方法」
ISO感度
ISO感度とはどれだけ光を吸収するか？を設定する数値です。主にISO感度は100〜25600の幅でカメラ内にて設定することが多いです。
絞りが『F4.0』シャッタースピードが1/125で照明などが同じ環境の時にISO100の写真とISO200の写真ではISO200の写真の方が光を取り込む量が単純に倍になり、明るい写真が撮影できます。
ISO感度の特徴としては数値が小さくなれば光の吸収率が下がり写真が暗くなります。
反対に数値が大きくなれば光の吸収率があがり写真が明るくなります。この特性を使って、ISOを高く設定すれば星空の写真も撮影することができます。
また、ISO感度の数値が大きくなるにつれて『ノイズ』と言われる写真のザラつきが発生しやすくなります。
暗い場所で撮影すると写真の鮮明さがなくなってしまうことです。
商品撮影時のISO感度の目安は1000くらいまでを上限にすることをオススメします。
商品撮影時におけるISO感度が与える影響とは
商品撮影時におけるISO感度が与える影響は、上記にも書かせていただきましたが商品撮影写真のノイズの発生です。
今では商品撮影をスタジオ撮影ではなく、自然光で撮影することが多くなっておりISO感度を上げなければいけない場面も多くございます。
商品撮影時のISO感度は800くらいまでを上限にしたほうが良いと物撮り.jpでは思っておりますので、ぜひISO感度で悩んだ際には800までで検討してみましょう！
商品撮影時のISO感度について、もっと詳しく知りたい方はこちらも併せてご覧ください！
「写真を美しく撮る秘訣！適切なISO感度の選び方とポイント」
商品撮影などのスタジオ撮影時のカメラの設定の順序
プロカメラマンの撮影時のカメラ設定の順序ですがスタジオ撮影とロケ撮影と大きく変わります。
基本的に同じ順序だと思われますので、こちらを紹介させていただきます。
1,シャッタースピード
商品撮影やモデル撮影の場合はスタジオでの撮影が多いかと思われます。
撮影時の光の環境、光の量は照明機材により自在に変えることができますので、まずは照明機材に合わせたスピードを設定しましょう。
シャッタースピードは基本的なストロボ撮影時の目安は1/125が標準なので、悩んだ際には1/125で大丈夫です。
2,ISO感度
ここで考えるべきISO感度の設定数値ですが答えはノイズが発生しなければいいので、できるだけ小さい数値で設定しましょう。
また、ISO感度ですが100など選択できるカメラもあるのですが、現在のデジタルカメラのISO100などの最低感度に関してはハイライトなどが強調される現象が起きやすくなりますので、あえてISO200以上のできるだけ小さい数値を選択しましょう。
3,絞り
スタジオ撮影時の絞り値に関しては、商品にどれだけピントを合わせるか？などで決定します。
ピントを浅く淡い写真にしたい場合はF2.8−F4.0あたりの数値をします。また前面にピントを合わせたいという方はF10-F13あたりがオススメです。
逆にF22まであげてしまったら？
とも思いますが、絞り値を上げ過ぎてしまった場合に回折現象をいうレンズ内で光が乱反射して写真が淡くなる現象も起きる可能性も出てきます。
プロカメラマンは照明のセッティングや写真編集ソフトなどでこれを回避することができるのですが、まずは回折現象を起こさない設定で撮影されることをオススメいたします。
4,ホワイトバランス
最後にホワイトバランスです。
なぜ、最後にホワイトバランスか？
といいますと照明セッティグ時に光の少しのパワー調整でも色温度は変わってしまうことがあります。
カメラの基本的なシャッタースピード、ISO感度、絞り値などを設定した上で照明のセッティングを行い、光がきまったら『被写体』と同じ場所、同じアングルでホワイトバランスをマニュアル設定にし、グレーカードでホワイトバランスをあわせましょう。
商品撮影はやってみないとわからないことだらけ！
実際に初めて商品撮影を行う場合は、やってみないとわからないことだらけです。
実際に商品撮影経験者でも「カメラで見たときはよかったけど、パソコンに入れたら良さがでてない」などといったことも少なくありません。
しかし、このまま完全な商品撮影ができていない状態の商品写真では商品の売れ行きにも影響してしまいます。
そこで、カメラマンに依頼することや、改めて勉強することになっていきますがそもそも商品撮影だけでカメラマンに依頼する方法もわからない。。
商品撮影のポイントをご紹介いたします！
では、次に商品撮影のポイントをご紹介いたします！
独自の商品撮影のスタイルを確立する
他社には負けない商品撮影を行う最も簡単な方法は、独自の商品撮影スタイルを確立することです。
オンラインストアで販売する商品のカテゴリに応じた商品撮影方法を開発し、他社とは異なるビジュアルアプローチを実践しましょう。
このアプローチは、あなたのオンラインストアが他社とは異なる印象を与えるため、ブランド認知度を高め、消費者に与える印象を強化することができます。
クオリティの高い商品画像を提供する
商品撮影の基本的な要素は、クオリティの高い画像を提供することです。
商品画像は、消費者が製品を詳細に見るための唯一の方法であるため、優れた商品画像は販売促進に重要な役割を果たします。
クオリティの高い画像を提供するためには、良好な照明、正しい角度、そしてクリアで明確な画像が必要です。
これにより、消費者は製品の詳細をよりよく理解することができ、より良い決定を下すことができます。
複数の角度からの画像を提供する
商品の詳細を伝えるためには、製品の複数の角度から撮影した画像を提供することが必要です。
消費者は製品の全体像だけでなく、製品の詳細を見たいと思うことがあります。
複数の角度からの商品画像を提供することにより、消費者は製品の外観、機能、素材、そしてサイズなど、製品に関する詳細情報を確認することができます
製品をコンテキストに配置する
商品の画像は、商品自体だけでなく、その商品を使用している人やその商品がどのようなコンテキストで使用されるかも示すべきです。
製品をコンテキストに配置することにより、消費者は製品がどのような環境で使用されるかを想像することができ、製品に興味を持ちやすくなります。
例えば、スポーツウェアを販売している場合、モデルがスポーツをしている写真を提供することにより、商品がどのような環境で使用されるかを示すことができます。
背景を利用した商品撮影を作成する
商品をより引き立たせるために、背景を利用して商品撮影を作成することができます。
商品撮影がより鮮明に見えるように、明るい背景に対して暗い商品を配置することができます。
また、暗い背景に対して明るい商品を配置することもできます。
背景を利用したコントラストは、商品をより目立たせ、消費者に商品の詳細を注目させるために役立ちます。
オンラインショップのデザインに合わせる
商品撮影は、オンラインショップのデザインに合わせることも重要です。
商品撮影された商品画像は、商品詳細ページに表示されるため、オンラインショップのデザインに合わせることで、商品がオンラインストアの雰囲気に溶け込み、一貫性を持った印象を与えることができます。
これにより、消費者はオンラインショップの雰囲気をより良く感じ、ブランドイメージをより強く印象づけることができます。
独自のスタジオを構築する
商品撮影を行うために、自社で独自の撮影スタジオを構築することもできます。
独自のスタジオを構築することにより、時間と費用を節約することができ自社の撮影スケジュールに合わせて商品撮影を行うことができます。
また、独自のスタジオを構築することにより、自社のスタイルに合わせた商品撮影方法を開発し他社とは異なる独自のアプローチを行うことができます。
編集技術を磨く
商品撮影は、編集技術があればより魅力的な画像を作成することができます。
写真編集ソフトウェアを使って、色合いや明るさ、コントラスト、シャープネスなどを微調整することができます。
また、商品のバックグラウンドを透明にすることもできます。
これにより、消費者は商品をより鮮明に見ることができ、商品についての情報をより詳しく知ることができます。
モデルを使う
商品を着用する場合や、商品の使用方法を示す場合、モデルを使うことができます。
モデルを使うことにより、製品がどのように見えるかをより具体的に表現することができ、消費者に商品の魅力を伝えやすくなります。
モデルを使うことにより、商品撮影を行う商品の着こなし方や使い方をイメージしやすくなるため、商品への関心が高まることが期待できます。
商品撮影の頻度を高める
商品撮影は、新製品の発売時や商品のラインナップの変更時に行うだけではありません。
定期的に商品撮影の画像を更新することで、消費者に商品の魅力をアピールすることができます。
商品の画像を定期的に更新することにより、消費者は商品の新しさを感じることができ、ブランドに対する興味や関心を高めることができます。
以上が、商品撮影で差をつけるための方法のいくつかです。
商品撮影は、商品を消費者に魅力的に見せるために欠かせない作業です。
以上の方法を参考に、商品の魅力を最大限に引き出すような商品撮影を行い、他社に負けない商品画像を提供することができるようになりましょう。
モデル着用の商品撮影について
商品撮影は、オンラインビジネスにおいて重要な要素です。
特にモデル着用の商品撮影は、商品の魅力を引き出し、顧客の関心を引くために効果的です。
プロのテクニックを活用したモデル着用の商品撮影についてご紹介します。
プロの商品撮影テクニック
商品撮影では、プロのテクニックを取り入れることで、商品の魅力を最大限に引き出すことができます。
以下に、いくつかの重要なテクニックを紹介します。
ライティングと照明
商品を魅力的に見せるためには、適切な照明が欠かせません。
明るさや影の使い方によって、商品の質感やディテールが引き立ちます。
プロの撮影スタジオでは、さまざまな照明設備を用いて、商品に最適な光を作り出します。
ポーズと表情
モデル着用の商品撮影では、モデルのポーズと表情が重要な要素です。
商品の特徴を際立たせるポーズや自然な表情を指示することで、商品の魅力を効果的に伝えることができます。
プロのカメラマンとコーディネーターがモデルと連携し、最適なポーズと表情を引き出します。
コンポジションと背景
商品撮影のコンポジションと背景は、商品のイメージを大きく左右します。
プロの商品撮影チームは、商品とモデルのバランスを考慮し、魅力的な構図を作り出します。
また、背景は商品を引き立てる役割を果たすため、色やパターンの選択にも注意が必要です。
モデル選びのポイント
モデル選びは、モデル着用の商品撮影において重要な要素です。
商品撮影を対象とする商品の年齢層やファッションなど適切なモデルを選ぶことで、商品の魅力を的確に伝えることができます。
以下に、モデル選びのポイントをいくつかご紹介します。
ターゲットオーディエンスに合ったモデル
商品のターゲットオーディエンスに合ったモデルを選ぶことは、商品撮影の成功につながります。
例えば、若年層向けの商品ならば若々しいモデルを選ぶと効果的です。
ターゲットオーディエンスの属性や好みに合わせて、モデルの特徴を考慮しましょう。
モデルの表現力と柔軟性
モデルの表現力と柔軟性は、商品撮影のバリエーションやニーズに対応する上で重要です。
商品によっては、ダイナミックなポーズや表情が求められる場合もあります。
モデルのポートフォリオや経験をチェックし、商品撮影に必要なスキルを持ったモデルを選びましょう。
ブランドイメージと一貫性
モデルはブランドのイメージと一致していることも重要です。
ブランドのコンセプトやスタイルに合ったモデルを選ぶことで、商品とモデルの組み合わせが一貫性を持ち、ブランドメッセージを強化することができます。
プロの商品撮影チームの重要性
モデル着用の商品撮影を成功させるためには、プロの商品撮影チームのサポートが欠かせません。
以下に、プロの商品撮影チームの重要性についてご紹介します。
カメラマンとスタイリストの役割
プロのカメラマンは、商品の魅力を最大限に引き出すための商品撮影テクニックを持っています。
商品やモデルの美しさを最適なアングルやライティングで捉えることができます。
また、スタイリストは商品のイメージやブランドコンセプトに合わせた衣装や小道具を選び、全体の一体感を演出します。
メイクアップアーティストとヘアスタイリストの役割
モデルのメイクやヘアスタイルは、商品撮影において重要な要素です。
メイクアップアーティストとヘアスタイリストは、モデルの魅力を最大限に引き出し、商品との調和を図る役割を担います。
商品のイメージやコンセプトに合ったメイクやヘアスタイルを提案し、完成度の高い商品撮影を実現します。
編集チームの役割
プロの商品撮影では、撮影後の編集作業も重要な一環です。
編集チームは、撮影した画像や映像を加工し、最終的な仕上がりを作り上げます。
色補正やレタッチなどを行い、商品の魅力を引き立たせると同時に、一貫性のあるビジュアルスタイルを確保します。
商品撮影の最適な場所と環境
モデル着用の商品撮影には、最適な撮影場所と環境の選択も重要です。
以下に、商品撮影の最適な場所と環境についてご紹介します。
スタジオ撮影
スタジオは、商品撮影において最も一般的な場所です。
照明や背景を自在にコントロールできるため、一貫性のある撮影が可能です。
また、プロの撮影スタジオには、撮影用の機材やセットが備わっており、効率的な撮影が行えます。
屋外撮影
商品のイメージやコンセプトによっては、屋外での撮影が適している場合もあります。
自然光や風景を活かして、よりアクティブな雰囲気や季節感を表現することができます。
ただし、天候や環境の変化に対応するため、予備プランやロケーションスカウトの準備が必要です。
オンロケーション撮影
商品を特定の場所やシチュエーションに結びつけたい場合、オンロケーション撮影が有効です。
実際の店舗やランドマーク、特定のイベント会場など、その商品のコンセプトやストーリーに合わせて撮影することができます。
オンロケーション撮影には、許可や予約、撮影設備の手配など、追加の準備が必要ですが、独自性と現実感を与えることができます。
モデル着用の商品撮影の効果とメリット
モデル着用の商品撮影には、以下のような効果とメリットがあります。
商品の魅力の引き出し
モデル着用の商品撮影は、商品の魅力をより引き出す効果があります。
モデルが商品を身に着けていることで、商品のディテールや質感がよりリアルに伝わり、顧客の興味や欲求を刺激します。
商品のスタイリングやコーディネートの参考
モデル着用の商品撮影は、商品のスタイリングやコーディネートの参考にもなります。
顧客は、モデルが身に着けているアイテムや組み合わせ方に着目し、自身のスタイルやコーディネートのアイデアを得ることができます。
顧客との共感と親近感の醸成
モデルが商品を身に着けている姿は、顧客との共感や親近感を醸成する効果があります。
モデルを通じて、商品の使い方や着こなし方が具体的にイメージでき、顧客は自分自身を投影して商品を選ぶことができます。
オンラインストアやSNSでの効果的な販促
モデル着用の商品撮影は、オンラインストアやSNSでの販促に効果的です。
魅力的な画像や動画を通じて、顧客の注意を引き、商品の特徴や価値を伝えることができます。
また、シェアやいいねの増加、口コミの拡散なども期待できます。
モデル着用の商品撮影まとめ
モデル着用の商品撮影は、商品の魅力を最大限に引き出し、顧客の関心を引くための効果的な方法です。
プロの商品撮影チームと適切なモデル選びを行い、撮影場所や環境を適切に選び、プロのテクニックを活用することで、より効果的なモデル着用の商品撮影が実現できます。
顧客の共感や親近感を醸成し、商品の魅力を引き立てることで、販促やブランドのイメージ向上につながります。
モデル着用の商品撮影は、オンラインビジネスにおいて欠かせない要素です。
顧客が商品をより鮮明にイメージし、購買意欲を高めることができます。プロの商品撮影チームのサポートを受けながら、モデルの選定や撮影場所の選択、テクニックの活用を行いましょう。
商品撮影の際には、ライティングやポーズ、背景などの要素にも注目し、商品の魅力を最大限に引き出す努力をしましょう。
また、オンラインストアやSNSを活用して、顧客とのコミュニケーションや販促活動に活かすことも大切です。
モデル着用の商品撮影には、プロのアプローチと工夫が必要ですが、その努力は顧客とのつながりを深め、ビジネスの成果につながるでしょう。
是非、モデル着用の商品撮影を活用して、魅力的なモデル着用の商品撮影まとめを作り上げましょう！
商品撮影で1商品におけるオススメのカット数
商品撮影は、オンラインショップやウェブサイトで商品を魅力的に紹介するために重要な要素です。
一つの商品に対して、どのくらいのカット数が必要なのでしょうか？
次に、商品撮影における1商品あたりのオススメのカット数について解説します。
商品撮影では、顧客に商品の特徴や魅力を的確に伝えるために、複数のカットを使用することが一般的です。
ただし、カット数が少なすぎると商品の魅力が伝わりにくくなり、逆に多すぎると顧客が情報を処理するのに困難を感じることがあります。
一般的な基準としては、1商品につき最低でも3～5枚のカットを用意することをオススメします。
これには、以下のようなカットが含まれます。
- メインカット: 商品の特徴や全体像を鮮明に捉えたカットです。商品の外観や色合い、サイズ感などを顧客に伝えるために重要です。このカットが商品の第一印象を左右することもあります。
- アングルカット: 商品を異なる角度から撮影したカットです。商品の形状やデザインの詳細を伝えるために有効です。顧客が商品をより詳しく確認できるよう、異なる視点からのカットを用意しましょう。
- 詳細カット: 商品の特定の部分や機能を重点的に捉えたカットです。例えば、商品の素材や縫製の仕上がり、裏側のディテールなどを写すことで、顧客に商品の品質や価値を伝えることができます。
- スケールカット: 商品の大きさや比較対象となるものを示すカットです。商品の実物大や他のアイテムとのサイズ比較を写すことで、顧客が商品の実際の大きさをイメージしやすくなります。
スマホで商品撮影する時の注意点！
スマートフォンの普及により、誰でも手軽に商品撮影が可能になりました。
しかし、ただ撮影するだけではなく、商品を魅力的に見せるための商品撮影テクニックが必要です。
スマホで商品撮影する際の注意点と、プロが使う効果的な商品撮影テクニックを紹介します。
商品撮影において重要なポイントを押さえて、魅力的な写真を作り出しましょう！
1. 商品撮影の照明の重要性
商品撮影を鮮明に捉えるためには、適切な照明が必要です。
明るい自然光の下で撮影することをおすすめします。
窓際や屋外での撮影が最適ですが、室内の場合は間接光や補助照明を利用しましょう。
商品のディテールを明確に捉えるために、影や反射にも注意を払いましょう。
2. 商品撮影の背景の選び方
商品を引き立てる背景を選ぶことも重要です。
シンプルな背景や一色のバックドロップがおすすめです。
商品が主役となるよう、背景は目立ちすぎないようにしましょう。
また、背景と商品のコントラストを考慮することで、商品が映える写真を撮ることができます。
3. フレーミングとアングルの工夫
商品撮影を魅力的に見せるためには、適切なフレーミングとアングルが必要です。
商品の特徴や使い方を伝えるために、アップクローズやサイドビューなどのアングルを試してみましょう。
また、商品のサイズや形状に合わせてフレーミングを調整し、バランスの取れた構図を心掛けましょう。
4. エディティングの活用
スマホの写真編集アプリを使って、撮影後の写真を微調整することもおすすめです。
明るさやコントラスト、彩度などの調整や、不要な要素の除去などがで行われることで、写真の品質が向上します。
しかし、過度な編集は避け、自然な印象を保つようにしましょう。
5. フォーカスとピントの合わせ方
商品撮影では、フォーカスとピントの合わせ方が重要です。
スマホのカメラアプリを使用して、商品の重要な部分に適切にフォーカスを合わせましょう。
また、マクロモードを使って、細かいディテールを捉えることも有効です。
6. セルフタイマーと三脚の活用
手ブレや揺れを防ぐために、セルフタイマーや三脚を使用しましょう。
これによって、安定した商品撮影が可能になります。
商品撮影では、クリアでシャープな写真を求められるため、これらの道具の活用は非常に役立ちます。
7. プロップスとアクセサリーの利用
商品の魅力を引き立てるために、プロップスやアクセサリーを活用することもおすすめです。
関連するアイテムや装飾品を配置することで、商品のイメージや使い方を伝えることができます。
ただし、過剰なプロップスの使用は商品の混乱を招く可能性があるので注意しましょう。
オンライン商品撮影サービスをご存知ですか？
オンライン商品撮影サービスとは商品を発送するだけでプロカメラマンの撮影データが納品される商品撮影代行サービスです。
今では様々な価格帯でおこなているサービスがありますが、そこで注意しないといけないことが『1カットあたりの撮影費が安すぎるサービス』です。
１カットあたりの撮影費が安すぎてしまうとカメラマンが１カットに対する時間も少なくなってしまい、流れ作業になってしまう恐れもあります。
また、撮影実績を調べることも大切なポイントです。 商品撮影を依頼することを検討している方は、是非上記を参考に商品撮影サービスをご検討してみてくださいませ。